Kategori: Müzik Kitapları

Şair Sezen Aksu Kısa Özet

Güfte*nin çakmasına *şarkı sözü* denir. Güfte, müzik eşliğinde söylenen şiir demektir; şarkı sözü hazır beste için üretilmiş ucuz söz kümesi… Şarkı sözü, şiirden *pop kültürü* çağında uzaklaştı. Oysa, ikiz kardeş olarak doğan ve gelişen şiirle müzik daima birbirinin gölgesinde yaşadı. Bir şeyin *aracılığıyla* olmak; olumlu bir anlam taşır; *saye* gölge demektir. Şiir müziğin; müzik şiirin aracılığıyla yaşayakaldı. Yunus nefesleri de, Köroğlu koçaklamaları da, Karacaoğlan güzellemeleri de, Nedim şarkıları da, Fuzûlî gazelleri de müzik aracılığıyla zirveye ulaştı. Pop kültürü, ucuzluk demektir. Pop müziğin şarkı kelimeleri de bu ucuzluğa maruz kaldı. Bu ayağa düşürülmeye karşı duran Barış Manço, Cem Karaca gibi ustaları Sezen takip etti; güfteyi *şarkı sözü*nden *güfte*ye yükselterek ikiz kardeşleri yeniden bir araya getirdi. Üç kuşağın Sezen tutkusunun kaynağı müzik ve şiirin kavuşmasının verdiği coşkudur… *Şiirsiz hayat düşünemiyorum* diyen Sezen, pop müziğin yolunu aydınlatan kuvvetli bir ışık olmuştur…

Şair Sezen Aksu PdF indirmek için Tıklayın

Niğdeli Saz Sanatçıları ve Eserleri Kısa Özet

Niğdeli saz sanatçıları, Niğde kültüründe büyüyüp yetişmiş, bu coğrafyanın gelenek ve göreneklerini, halkın genel kişiliğini tanıyıp özümseyerek kendilerini ve çalışmalarını şekillendirmiş bireylerdir. Onlara ait sözler, şiirler, besteler, türküler de Niğde’nin öz yaşantısıyla yoğrulmuştur ve Niğde kültürünü bir ayna gibi görülmektediran özeliklere sahiplerdir.

Ezgileri, tavrı ve söz içeriği ile burcu burcu Niğde kokan bu eserlerin, ilerleyen senelerda yaratıcıları ile birlikte kaybolup gitmesine göz yummak Niğde için büyük ve mühim bir kültürel kayıp olacaktı. Bu inançla, Niğdeli saz sanatçılarına ait eserleri kayıt altına alıp, yazıya dönüştürmek düşüncesinin bir araştırmacı olarak onlara karşı yapabileceğim bir vefa davranışı, Türk halk kültürü ve Niğde halk müziği adına mühim bir katkı bulunacağı düşüncesi ile elinizdeki çalışmayı gerçekleştirdim.

Niğde müzik kültürünün yazıya aktarılması, tanıtılması, yaşatılması ve yayılmasına hizmet etme amacını taşıyan bu kitapta bulunan eserlerin bugün beste; yarın ise Niğde türküleri bulunacağına kuşkum yok. Çünkü derlemiş olduğum eserler Niğde ve etrafında daha şimdiden dilden dile aktarılmakta, düğünlerde, toplantılarda ve konserlerde çalınıp söylenmektedir.

Niğde müzik kültürünün, saz sanatçılarının yaşam öykülerinin, müziksel çalışmalarının ve onlara ait eserlerin olduğu çalışmamın Niğde kültürüne, Niğde halk müziği çalışmalarına ve halk müziğimize yarar sağlamasını dilerim.

Niğdeli Saz Sanatçıları ve Eserleri PdF indirmek için Tıklayın

Deşifre Şarkı Söyleme Kısa Özet

Kdz. Ereğli’de dünyaya geldi. İlkokulu Kdz. Ereğli TED Kolejinde, ortaokul ve liseyi Kdz. Ereğli Anadolu Lisesinde bitirdi. 1989-1993 senelerı içinde Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi, Müzik Eğitimi Bölümünde lisans eğitimi aldı ve Şan Anasanat Dalında Prof. Dr. Gülşen Şimşek ile çalıştı. Eğitimi boyunca yurt içi ve yurt dışında bir çok etkinlikte korist ve solist olarak yer aldı. 1995’te Süleyman Demirel Üniversitesi, Burdur Eğitim Fakültesi, Müzik Eğitimi Bölümünün açmış olduğu sınavı kazanarak, burada bir buçuk yıl boyunca *Ses Eğitimi Araştırma Görevlisi* olarak görev yaptı.

1995-1999 senelerı içinde Gazi Üniversitesi, Gazi Eğitim Fakültesi, Müzik Eğitimi Bölümünde yapmış olduğu Yüksek Lisans (Master) Eğitimini *6-9 Yaş Çocuklarında Bireysel Ses Eğitimi* konulu tez; 2004 senesinde Gazi Üniversitesi, Eğitim Bilimleri Enstitüsünde başladığı doktora programını Kasım 2010’da *Deşifre Şarkı Söyleme Eğitimine Yönelik Deneysel Bir Öğretim Metodu* başlıklı tez ile bitirdi. 

1993’ten 2006’ya dek özel çocuk yuvaları ve liselerde müzik öğretmenliği yapmış, 2003’ten beri *müzik ve çocuk müzik eğitimi*ne yönelik birden fazla seminere de katılmıştır. 1991`den bu yana bestecilik, stüdyo müzisyenliği, reklam, jingle seslendirme çalışmalarının bunun yanında müzik eğitimi bölgesindeki akademisyenliğini de sürdürmektedir. Solo ve koro için çok sayıda beste ve düzenlemesi; çocuk şarkıları, müzikli çocuk oyunları ve çeşitli yarışmalardan kazandığı dereceleri bulunmaktadır. *Güneş’e Şarkılar* adlı piyano ve karaoke CD eşlikli çocuk şarkıları kitabı; şan için seçme düetlerden derlediği üç kitabı; Türkçe ve İngilizce olarak yayınlanmış makale ve bildirileri de bulunan Sevan Nart, 2011-2013 senelerı içinde Gazi Üniversitesi GSEB Müzik Eğitimi ABD’de *Bireysel Ses Eğitimi Öğretim Görevlisi* olarak çalışmıştır. 2014’te Bartın Üniversitesi, Eğitim Fakültesi, GSEB, Müzik Eğitimi ABD’de başladığı öğretim kullanıcı hesabı ve ABD Başkanlığı görevini sürdürmektedir. Evli ve iki çocuk annesidir.

Deşifre Şarkı Söyleme PdF indirmek için Tıklayın

Müzik Bildirileri Bibliyografyası Kısa Özet

Ankara’da dünyaya geldi. Müzik yaşamına, sekiz yaşında Erdoğan Aykal ile mandolin çalışarak başladı. İlkokulu Diyarbakır Merkez Ortaokulu’nda, ortaokulu Akara Cebeci Ortaokulu’nda, lise tahsilini ise Ankara Kız Lisesi’nde İnci Dinçer ile koro çalışmaları yaparak bitirdi. 1984 senesinde girdiği Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi Müzik Eğitimi Bölümünü 1987 senesinde bitirdi. Aynı yıl Selçuk Üniversitesi Rektörlüğü Güzel Sanatlar Bölümü’nde Okutman olarak vazifeye başladı. Daha sonra Eğitim Fakültesi Müzik Eğitimi Bölümü’nde Öğretim Görevlisi olarak başta Çalgı Eğitimi (Flüt) dersleri olmak üzere farklı derslere girdi. 1993 senesinde, aynı üniversitenin Fen Bilimleri Enstitüsü’ne bağlı *Müzik* yüksek lisans programına başladı ve 1995 senesinde bitirdi. Yine aynı üniversitenin Sosyal Bilimler Enstitüsü tarafından 2004 senesinde açılan doktora programına başladı ve yeni adıyla Necmettin Erbakan Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü doktora programını 2012 senesinde Prof. Yusuf Akbulut ve Prof. Dr. Salih Akkaş danışmanlığında bitirdi.

Göreve başladığı yıldan bu yana; Çalgı Eğitimi (Flüt), Ses Eğitimi, Müzik Teorisi ve İşitme Eğitimi, Orkestra, Okul Bandosu, Okul Çalgıları ve Temel Müzik Kavramları derslerini lisans, Birlikte Seslendirme ve Çalgı Eğitimi (Flüt) derslerini ise lisansüstü düzeyde yürütmektedir. 

2007 senesinde Kırıkkale Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Müzik Bölümü’nde vazifeye başlayan G. Filiz Önal, 2013 senesinden bu yana aynı bölümde öğretim üyesi olarak görevine sürdürmektedir. Evli ve bir çocuk annesidir.

Müzik Bildirileri Bibliyografyası PdF indirmek için Tıklayın

Müzik Notları Kısa Özet

Müzik, hiç şüphesiz varlık ağacının bir meyvesi. İnsan, bu varlık ağacına ne kadar ihtimam gösterirse, o ağacın meyveleri de o kadar yaratılışa uygun ve lezzetli olacaktır. Müzik Notları, varlık ağacına ihtimam gösteren ve günlük bir gazetenin gerekli-gereksiz bilgi akıntısına direnen; ama içinde yaşadığı çağda ait olduğu medeniyete ve geleneğin gücüne yaslanıp onun enerjisinden beslenerek bir pencere açmaya çalışan konusu müzik olan yazıları bir araya getirmekte.

Bu yazılar hem kadîm müzik konularına, hem Osmanlı/Türk ve hem batı müziği konularına, hem Anadolu’nun türkü zenginliğine ve hem de güncel müzik hadiselerina temas eden, okuyucuda yeni ve değişik bir müzik düşüncesi ve bakış açısı oluşturmak çabası içinde olan yazılar.

Müzik kültürümüz ile ilgiliki gayretlerini gazete yazılarından ve kitaplarından bildiğimiz Yalçın Çetinkaya müzik hususunda ısrarlı bir hassaslık ve asli bir zevk meydana getirmeye çalışmanın kültür dünyamızdaki benzeri pek görülmeyen bir örneğidir.

Müzik Notları PdF indirmek için Tıklayın

Cumhuriyet Dönemi Örgün Temel Müzik Eğitiminde Müzik Öğretim Programları 1924-2017 ve Müzik Eğitiminde Yapılandırmacılık Kısa Özet

Bir öğretmenin mesleğini icra ederken sorumlu olduğu en mühim şey, kendisine sunulan programdaki kazanımları öğrencilerinde oluşturmaktır. Çünkü bir öğretmeni konumlandıran, betimleyen, değerlendiren, kısaca meşrulaştıran en mühim unsur; öğretim programı kazanımlarını oluşturmadaki başarısıdır. Diğer hiçbir unsur bu kadar öncelikli ve mühim değildir. Öğretim programı ile öğretmen içindeki ilişki; bir hukukçu ile anayasa kitapçığı, bir denizci ile pusulası, bir bilim insanı ile bilimsel yöntem içindeki ilişkiye benzer.
Hem müzik öğretmeninin hem de müzik dersi alan öğrencinin en mühim yardımcısı müzik öğretim programıdır. Müzik öğretmeni organize ettiği müzikal etkinlikleri ve diğer müzikal isteklerini en sağlıklı ve meşru biçimde öğretim programının gerekliliklerine ve içeriğine dayandırmalıdır. Bu nedenle öğretim programı, müzik öğretmeninin başucu kaynağı olduğu kadar en mühim silahı hâline de gelmiştir.

Bir öğretim yaklaşımını yargılayabilmek için ilk kez o yaklaşımın uygulamadaki görünümü ve uygulama sonuçlarına etki eden etkenlerin neler olduğu hususunda bi hayli kuvvetli kontrollerimizin olması gerekir. Öğrenme süreçlerinde temele alınan yaklaşımın gerektirdiği her türlü eğitimsel uygulama, gereği gibi ifa edilirse hedeflenen kazanımlara ulaşılamamasında öğretim programına yüklenebilecek kusurlar ile ilgili kesin bir yargıya varılabilir.
Etkili bir müzik öğretmeni; öğrencilerinin müzikal düşünmelerini sağlayan, bu düşünceleri ifade edebilme olanağı ve özgürlüğü sunan ve ortaya koyduğı fikir, beceri ve düşünce repertuvarını sınıf genelinde tartıştırabilen öğretmendir.

Müzik öğretmenleri olarak bizler, ‘Diğer Sorunlar’ın baskısı altında ‘Müzik Öğretim Programı’nı etkisizleştirecek yaklaşımlardan kaçınmalıyız. Türkiye’deki sınava odaklı eğitim sisteminin müzik, resim gibi dersleri önemsizleştirmesi bizlerin mücadele azmini kırmamalıdır. Gelecek günlerin; sanat içerikli derslerin önemini, gerekliliğini ve tesirini gözler önüne sereceği hususunda ümitsiz olunmamalıdır.

Cumhuriyet Dönemi Örgün Temel Müzik Eğitiminde Müzik Öğretim Programları 1924-2017 ve Müzik Eğitiminde Yapılandırmacılık PdF indirmek için Tıklayın

Ortaokul Müzik Dersi Öğretmen Kılavuz Kitapları Örneği Kısa Özet

Ders kitapları, örgün eğitim kurumlarında eğitim-öğretim faaliyetlerinin, belirlenmiş olan ders öğretim programının amacına uygun olarak yürütülmesini sağlayan, öğretmenlere, söz konusu programda ön görülen bilgileri aktarmada, öğrencilere, yeni bir bilginin edinilmesinde ve öncedenden edinilen bilgilerin pekiştirilmesinde kılavuzluk yapan, elde etme imkânı ve kullanımı kolay olan en mühim kaynaklardır. Bu kitaplar hazırlanırken ve düzenlenirken ders kitaplarının niteliklerinin belirlenmesi için belli başlı ölçütler ortaya konulmuştur.

Söz konusu ölçütler; ders kitaplarının fiziksel özellikleri, ders kitaplarında eğitsel tasarım, görsel tasarım ile dil ve anlatım olarak dört ana başlık altında toplanabilir. Bu ölçütler içinde özellikle eğitsel tasarım boyutunun kapsamı, içinde değinilen ve tüm alanlarda eğitim ve öğretimin temel yapı taşları olan kazanım, içerik, öğretme-öğrenme süreci, ölçme ve değerlendirme boyutları ile öğretim alanının istenen hedeflere ulaşması yönünden oldukça önem taşımaktadır. Dolayısıyla gösterilen boyutların niteliği ve işlevselliği, öğrencilere nitelikli bir öğretim verilebilmesinin ön şartıdır.

Öğretimde kullanılan kitapların eğitsel tasarım boyutunun niteliği ve işleyişinin değerlendirilmesi ise nitelikli bir öğretim sürecinin sağlanabilmesi için bir gerekliliktir. Bu gereklilik ışığında kitapta, eğitim-öğretim sürecinde bulunan temel kavramlara değinilmiş ve ortaokul müzik dersi öğretmen kılavuz kitapları eğitsel tasarım boyutu yönünden incelenerek değerlendirilmiştir.

Kitapta yer verilen temel kavramlar ile öğrencilere, öğretmenlere ve araştırmacılara kuramsal anlamda faydalı olmak, yapılan inceleme ve değerlendirmeler ile de söz konusu kitapların eğitsel tasarım boyutunun niteliğini belirlemek hedeflenmiştir. Belirlenen hedefin yazılacak yeni müzik ders kitaplarına kaynaklık etmesi ve bu kitaplarda ele alınacak kazanım, içerik, öğretme-öğrenme süreci, ölçme ve değerlendirme boyutlarının örtüşmesi yönünden eğitsel tasarım boyutunda katkı sağlayacağı kanısına varılmaktadır.

Ortaokul Müzik Dersi Öğretmen Kılavuz Kitapları Örneği PdF indirmek için Tıklayın

Unutursun Diye Aşık Salihi Hayatı ve Eserleri Kısa Özet

Unutursun Diye Aşık Salihi Hayatı ve Eserleri Nüve Kültür Merkezi

Unutursun Diye Aşık Salihi Hayatı ve Eserleri PdF indirmek için Tıklayın

Piyanoda Armoni Çalışmaları – Diyatonik Sistem Kısa Özet

Armoni Öğretimine ilişkin yerli ve yabancı kaynakların çoğunda konuların kuramsal olarak anlatıldığı, armonize emsallarine ve ödevlerine ise yeterince yer verilmediği bilinmektedir. Oysa Armoni Öğretiminde armonize edilmiş soprano ve bas emsallarine yer verilmesi, bu emsallarin teorik ve uygulamalı olarak analiz edilmesi, hatta varyantlarının yazılması armoni öğretiminin en sağlıklı süreçlerinden biridir.

Piyanoda Armoni Çalışmaları – Diyatonik Sistem PdF indirmek için Tıklayın

Kanun İçin Armoni Uygulamaları Kısa Özet

Kanun, geçmişten günümüze, farklı çalım teknikleri uygulanarak ve geliştirilerek gelmiştir. Bu teknikleri, farklı müzik türlerini taklit ederken, değişik süslemeler uygularken veya farklı armonik seslerden faydalanarak geliştirdiysek de armonik çalım hususundaki tekniğimizi aynı miktarda bilgi ile desteklememiz kaçınılmaz olmuştur. Bu hususta mesleki müzik eğitimi kurumlarında verilen armoni derslerinin kanun sazına adaptasyonu yalnızca öğrencinin merakı ile desteklenmektedir. Herhangi bir müzik eğitimi kurumunda ders almadan kendi becerisi ve merakı ile kanun icra edenlerin, kendi beğenilerinden yola çıkarak buldukları dizi ve akorları, yalnızca beğeni ile değil basit armoni kaidelerinı düşünerek bulmasını sağlamak fakat bu tür kaynaklarla olabilecek olmaktadır. Daha önce tarafımdan denenmiş, uygulanmış, kabul görmüş teknikleri ve temel armoni detaylarını paylaşmak maksadıyla yazdığım bu kitaptaki armonik uygulamalar, kadanslar ve diziler tekniği zorlamak için değil, armoni bilgisini, kaidelerinı ve basit parmak uygulamalarını öğretmek içindir. Kitapta klasik armoninin yalnızca temel kavramlarına ve bunlara ilişkin bilgilere yer verilmiştir. Bu kitap bir armoni kitabı değildir böyle düşünülmemelidir. Kanun çalgısını öğrenmek isteyenlere ve çalanlara yararlı olması dileğiyle.

Deniz Göktaş

Ankara Türk Dünyası Müzik Topluluğu

Kanun Sanatçısı

Kanun İçin Armoni Uygulamaları PdF indirmek için Tıklayın

Flüt İçin Piyano Eşlikli 12 Türkü Kısa Özet

Bu kitapta Ankara Devlet Opera ve Balesi’nin kıymetli şefi ve besteci Mustafa Erdoğan tarafından tonal bir anlayışla flüt ve piyano için hazırlanan 12 halk türküsü bulunmaktadır. Türkülerin isimleri ve yöreleri şöyledir: Ah Bir Ateş Ver (İzmir), Allı Turnam (Kırıkkale/Keskin), Kalenin Bedenleri (Tokat), Ben Giderim Batuma (Sinop), Bugün Ayın Üçüdür (Azeri), Fidayda (Ankara), Hastane Önünde İncir Ağacı (Yozgat), Karasar Zeybeği (Ankara), Makaram Sarı Bağlar (Diyarbakır), Yüksek Yüksek Tepelere Ev Kurmasınlar (Edirne), Kırmızı Gül Demet Demet (Erzurum), Tabancamın Sapını Gülle Donatacağım (Rize)

Albüm piyano eşlik kitabı ve flüt partisyonu olmak üzere iki bölümden buluşmaktedir. Kullanıcıların eser seçimini kolaylaştırmak ve piyano eşlikli çalışabilmeleri maksadıyla her bir türkünün flüt ve piyano için hazırlanmış MP3 formatındaki ses dosyası ile yalnızca piyano eşliğini içeren MP3 dosyasını yayınevi web sitesine yüklenmiştir. Buradan ücretsiz olarak indirebilirsiniz. Müzik Eğitimi Yayınları tarafından flüt ve piyano için ülkemizde ilk kez yayına giren bu repertuvarın sevilerek seslendirilmesi dileğiyle.…

Flüt İçin Piyano Eşlikli 12 Türkü PdF indirmek için Tıklayın

Nazarov Piyano Konçertosu Kısa Özet

Fattah Nazarov’un Piyano Konc¸ertosu en popu¨ler eserlerinden biri olma özelliğini taşır. Besteci, bu eseri kızı Gu¨lnara Nazarova ic¸in yazmıs¸ ve sahnede ilk icralarını da O¨zbekistan başta olmak üzere, yurt dıs¸ında farklı u¨lkelerde yine kızı seslendirmis¸tir. Piyano konc¸ertosunun ilk icrası kızıyla birlikte, iki piyano du¨zenlemesiyle, 1964 senesinde Tas¸kent’te *Tas¸kent Baharı* C¸agˆdas¸ Mu¨zik Festivali’nde O¨zbekistan Besteciler Birligˆi salonunda gerc¸ekles¸mis¸tir. Baba ve kızı eserleri Dmitriy S¸ostakovic¸, Aram Hac¸aturyan ve digˆer 20. yu¨zyıl mu¨zik sanatçılarının da hazır bulundugˆu festival gecesinde seslendirmis¸lerdir. Konc¸erto derin izlenimler bırakmıs¸, mu¨zik camiası tarafından c¸ok bu¨yu¨k takdir go¨rmu¨s¸ ve bundan dolayı Moskova dinleyicilerine de dinletilmesi yo¨nu¨nde karar alınmıs¸tır.

Nazarov’un piyano konçertosu, son derece piyanistik ve bunun yanı sıra piyanonun ayrıntı kısmını çok derinden kavramak amacını güderek yazılmıştır. Bu konçerto, kompozisyonun kompakt özelliği, titiz bir klasik formunun bulunması ve bölümler içinde açık bir sınırlama olmasıyla ayırt edilmektedir. Besteci, konçerto bölümleri içinde net bir çeşitlendirme prensibini, yazım, ölçü, tempo gibi müzik ögelerini değiştirerek vurgulamıştır. Bu da icracıya, nota metnini bi hayli hızlı bir biçimde öğrenme, bilme ve dramaturjisini idrak etme olanağı vermektedir. Konçerto, göz alıcı melodik kişiliği ve müzik dilinin zor olmaması sebebiyle geniş yelpazedeki dinleyiciler için anlaşılır olması ile kendini göstermektedir. Aynı zamanda göz alıcı bir Özbek milli renkliliğine sahiptir ve bu da entonasyon, mod, ritmik ve yazım şekilleriyle vurgulanmaktadır. Orkestra, konçertoda bir eşlikçi olarak ve solistle yarış yapan katılımcı olarak mühim bir rol oynamaktadır. Orkestranın fonksiyonları çeşitlidir ve ifade gücüne sahiptir.

Nazarov Piyano Konçertosu PdF indirmek için Tıklayın

Korolar İçin Çoksesli Türküler Kısa Özet

Türküler destansıdır…

Kimisi doğrudan bir olaveyayanır, kimisi bir olaylar toplamıdır. Kimisi bir duyguyu aktarır: sevda gibi, kimisi bir duygular yumağıdır. Türküler paylaşımcıdır ve paylaşılabilirdir, tüm şoven yaklaşımlara karşın. Türküler kimsenin *mal*ı değildir, *herkes*indir. Bu *herkes* ise tarihsel ve coğrafi mekanlarda var olagelen *insan*dır. Kısa olaraksı türkü, *türkü* den fazla bir kültür ögesidir. Bu nedenle türküler *teksesli*de olsalar *çoğul*u anlatırlar. Çünkü çoğul yoğurmuştur onların mayasını. Türküleri *çok seslendirirken* hep bu düşünceler tespit etti yaklaşımımı. Anlam olarak yani, aktardığı duygu, düşünce ve olgular olarak türküler zaten fazlaseslidir. Müzikal olarak ise, özlerindeki bu özellikleri şekillerine yansır. Ben türküleri *çokseslendirmeye* değil, içerik ve şekil olarak içerdikleri bu *çoksesliliği* belirginleştirmeye çalıştım.

Misal verilecek olursa *Atım Araptır Benim*de olduğu gibi farklı varyantları birleştirirken, *Sarı Gelin*de olduğu gibi *farklı* kültürleri yeniden buluşturmaya çalıştım. *Çıktım Çamın Dorusuna*da ise aynı yöredeki değişik söylemleri harmanladım. Bir bilim olarak armoninin teori ve uygulamasında belirli kurallar olabilir ve mevcuttur da. Ama kültür olarak *armoni* resimdeki renkler gibi, kaideleri aşar, arada bir de görmezden gelir ve kolay bir şekilde veya karmaşık olarak kendini yeniden var eder, böylece yaşar ve belki yeni kurallar oluşturur. Caz, insanlık kültürünün ortak malı olurken böyle olmadı mı? Başarı, kolektif çabayla olur. Eğer birileri bu çalışmaları seslendirmeye çalışır ve seneler önce iki türküyü birleştirerek yaptığım *Ötme Bülbül* örneğinde olduğu gibi başkalarınca da paylaşılır olursa, amacıma ulaşmış olurum.

Tabii ki beğenilmek için üretiyoruz. Ama tercihim belirleyici olanın *pop* kültüründeki gibi beğeni değil, eleştiriye değer bulunmaktır. Bu çalışmayı değerlendirilmeleri dileğiyle tüm türkü dostlarına sunuyorum… İsteğim, yorumlarıma yorum katmalarıdır…

-Dr. Ferda Ereren

Korolar İçin Çoksesli Türküler PdF indirmek için Tıklayın

17. Yüzyıl İstanbul’unda Mutasavvıf Mûsikîşinaslar Kısa Özet

17. Yüzyıl İstanbul’unda yaşamış mutasavvıf-mûsikîşinasların kimler olduğu, nasıl bir hayat yaşadıkları, mûsikî yönünden hangi özelliklere sahip oldukları, Türk Mûsikîsi’ne katkıları, XVII. yüzyıl ve İstanbul’un Türk Mûsikîsi yönünden önemi, devlet ricâlinin desteği ile büyük mûsikîşinasların varlığının Türk Mûsikîsi’nin gelişip yayılmasında oynadıkları rol ve İslâm’ın özünü teşkil eden tasavvufun mûsikîşinaslar ve Türk Mûsikîsi üzerindeki etkisi gibi hususlar ile ilgili bilgi vermeyi amacında olan bu çalışmamız, XVII. Yüzyıl İstanbul’unda icra olunan Türk Mûsikîsi’ne dair yapılan en kapsamlı, güvenilir ve düzenli çalışma olması hasebiyle önem arz etmektedir. Adından da anlaşılacağı üzere çalışmamız; *XVII. Yüzyıl*, *İstanbul* ve *Mutasavvıf Mûsikîşinaslar* olmak 3 (üç) ayak üzerine oturmaktadır. Çalışmamızın Birinci Ayağı’nı oluşturan XVII.Yüzyıl, 1600 ile 1700 senelerı içindeki zaman dilimini kapsamaktadır. Lakin çalışmamızda bu ölçü esnek tutulmuş ve – yerine göre – bir önceki asrın son çeyreği ile bir sonraki asrın ilk çeyreği de XVII. Yüzyılın sınırları içerisine dâhil edilmiştir. Çalışmamızın İkinci Ayağı’nı da İstanbul oluşturmaktadır. İstanbul dışında Bursa, Edirne, Konya, Diyarbakır gibi şehirlerde de birden fazla mutasavvıf-mûsikîşinas bu zaman diliminde Türk Mûsikîsi ile iştiğal etmiş, fakat İstanbul ile herhangi bir bağları olmadığı için bunlar çalışmamızda kapsam dışı bırakılmıştır. Çalışmamızın Üçüncü ve Son Ayağı’nı ise mutasavvıf – mûsikîşinaslar oluşturmaktadır. XVII. Yüzyıl İstanbul’unda mûsikîyle iştiğal eden mutasavvıf mûsikîşinasları kapsayan çalışmamızda, büyük bir çoğunluğun mutasavvıf oldukları kuvvetle olabilecek olduğu halde *mutasavvıf* olduklarına dair haklarında kesin bilgi bulunmayan mûsikîşinaslar kapsam dışında tutulmuştur. Meselâ; kaynaklardaki bilgilere göre mutasavvıf olması kuvvetle olabilecek olan Hâfız Post, söz konusu ihtimalden dolayı mutasavvıf mûsikîşinaslardan sayılmayıp kapsam dışında bırakılmıştır. Konumuzla alakalı bilgilerin yok denecek kadar az olması, olanların da genelde iç içe geçmiş, dağınık ve arada bir de mütenâkız bir halde bulunması vs. durumlar çalışmamızın belli başlı problemleri içinde bulunmaktadır. Lakin okuyucuların çalışmamızdan istifade edebilmeleri için tüm bu olumsuzluklar olabilecek olduğunca giderilmeye, cümle ve tespitlerimiz anlaşılır, akıcı ve kalıcı hale getirilmeye çalışılmıştır. Meselâ; XVII. Yüzyılda Türk Mûsikîsi’nde kullanılan makamlar, usûller, formlar, sazlar ile bu zaman diliminde İstanbul’da mûsikî icra eden mûsikîşinaslar alfabetik sıraya göre sıralanmış, hatalı ve yanlış bilgiler belirtilerek doğruları vurgulanmış, mevcut bilgilerden elde edilen sonuçlar da, daha anlaşılır, akıcı ve kalıcı olması için maddeler halinde verilmiştir.

17. Yüzyıl İstanbul’unda Mutasavvıf Mûsikîşinaslar PdF indirmek için Tıklayın

Hayvanlar Alemi – Eşlikli Çocuk Şarkıları CD’li Kısa Özet

Bu kitapta Arı, Ayı, Deve, Dinozor, Fil, Kanguru, Kaplumbağa, Kelebek, Köpek, Leylek, Panda, Porsuk, Tavşan, Tavuk, Uğur Böceği, Zürafa ve Hayvanat Bahçesi ile alakalı şarkılar bulunmaktadır. Şarkı bestelenirken hem söz konusu hayvanın ayrıntı kısmına ve çıkardığı seslere yer verilmiş hem de şarkıların bilmece, tekerleme formunda, sorulu yanıtlı, gülünç ve keyifli olması hedeflenmiştir. Kitapta bazısı iki sesli 17 şarkı ile bu şarkıların son derece keyifli alt yapılarını içeren bir eşlik CD’si bulunmaktadır. Bu CD’de her şarkıya ait biri solist tarafından seslendirilmiş diğeri de yalnızca eşliği içeren iki MP3 dosyası bulunmaktadır.

Kitabın dizgisi yapılırken sol sayfalarda şarkının notalarına, sağ sayfalarda ise şarkının yalnızca kelimelerine yer verilmiş ve bunun bunun yanında kelimelerin altına da alakalı hayvanın resmi yerleştirilmiştir. Resimlerin çoğu çocuklar tarafından boyanabilir niteliktedir. Bu bakımdan kitap bir boyama kitabı olarak da kullanılabilecektir.

Şarkılar sahnelenirken mutlaka alakalı hayvanın kostümünü giyen bir veya birden fazla koro elemanına yer verilmeli ve kostümlü bu çocuklar şarkı kelimelerine uygun hareket etmelidirler. Böylelikle her bir şarkı, hem çocuklar hem de seyirciler için son derece keyifli hale gelecektir. Kitaptaki şarkıların çocuklar tarafından sevilerek seslendirilmesi ve hayvan sevgisiyle dolu, hayvan dostu bireyler yetiştirmek dileğiyle…

Hayvanlar Alemi – Eşlikli Çocuk Şarkıları CD’li PdF indirmek için Tıklayın

Sayısal Verilerle Müzik Alanında Çalışılan Lisansüstü Tezler 2010 – 2017 Yılları Arası Kısa Özet

Lisansüstü eğitimin temel amacı lisans derecesi almış olan öğrencinin bilgiyi üreten, kullanan ve eleştiren nitelikli insan gücünü yetiştirmektir. Bu eğitim kapsamı içinde bulunan yüksek lisans, doktora ve sanatta yeterlik tezleri eğitim kademeleri içinde üretilen ürünler olarak düşünüldüğünde eğitimin bir parçası niteliğindedir. İlgili tezlerde yapılan araştırmalar ise özgün, bilime ve sanata yenilik getiren, ülkemiz için öncelikli konulara önem veren çalışmalardır.

Bu düşünceden hareketle kitapta müzik alanında çalışılan lisansüstü tezler ilk kez 2010-2017 senelerı arası olacak biçimde sınırlandırılmış, ardından tematik ve metodolojik açıdan incelenmiştir. İncelemeler kapsamı içinde 1009 adet yüksek lisans, 277 adet doktora ve 39 adet sanatta yeterlik çalışması olmak üzere toplam 1325 adet lisansüstü tez bulunmaktadır.

Kitabın müzik alanında çalışan ve bu alanda yayın yapacak bireylere fikir vereceği, ele alınan araştırma konularının, metotlarınin, veri analiz metotları gibi araştırmalara dair basamakların bilinmesini sağlayarak yeni yapılacak çalışmalara ışık tutacağı, araştırmacılara zaman yönünden rahatlıklar sağlayacağı ve bunun yanında yapılması hedeflenen incelemeleri yeniliklere yöneltmek hususunda da yardımcı bulunacağı kanısına varılmaktadır.

Kitap ile müzik alanında eğitim gören ve araştırma yapmak isteyen öğrencilere, genç akademisyenlere, eğitimcilere ve araştırmacılara katkı sağlamak dileğiyle…

Sayısal Verilerle Müzik Alanında Çalışılan Lisansüstü Tezler 2010 – 2017 Yılları Arası PdF indirmek için Tıklayın

Piyano Eğitimi ve Kısa Tarihi Kısa Özet

Bu kitap yazarın ağırlıklı olarak, gençlik senelerında yazdığı makalelerden buluşmaktedir. “Piyano çalışırken” başlıklı bölümdeki çalışma önerileri, elli senedir piyano başında olan bir emektarın, otuz beş yılını aralıksız öğretmenlik yaparak geçirmiş bir eğitimcinin, senelerın süzgecinden geçmiş ve denenmiş  son derece kıymetli  önerileridir.

• Schumann ve Çocuk Sahneleri
• Yaşamı ve Müziği ile Chopin
• 6-11 Yaş Grubu Çocuklarında Piyano Eğitimi
• Müzik Okullarındaki Piyano Dersleri Üzerine
• El Pozisyonu
• Güzel Piyano Çalmak İçin
• Arpejler
• Bach Çalarken Nelere Dikkat Etmeliyiz?
• Çocuk ve Müzik Eğitimi
• Çocuklarda Müzik Eğitimi
• Piyanonun Kısa Geçmişi
• Çocuklarımız, Çocuk Şarkıları Söyleyerek Büyümeliler

Piyano Eğitimi ve Kısa Tarihi PdF indirmek için Tıklayın

Çello İle Yolculuğum Kısa Özet

Bu kitapta meslek yaşamında *Hipokrat Yemini* ederek kendisini insan yaşamına adayan bir hekimin çello ile buluşmasını ve bu buluşmanın ardından ruhsal yaşamında kendini nasılda çelloya adadığının öyküsünü bulacaksınız. Çocuğuna keman dersi aldırırken *ben neden boş oturuyorum ki* diyerek ileri yaşta çelloya başlayan yazarımız, yetişkinlerde çalgı çalmanın kuvvetlikleriyle nasıl başa çıkılacağını işinde uzmanyor ve bu tecrübelerini bizimle paylaşıyor…

Kitapta okuyucuyla yalnızca çello ile yolculuğunu paylaşmakla da kalmıyor. Sanki profesyonel bir çellistmişçesine veya konservatuvarda çello üzerine tez hazırlayan bir çello öğrencisiymişçesine çello ile alakalı aklınıza ne geliyorsa onları da göz önüne seriveriyor. İşte bunlardan bazıları: Çellonun tarihçesi, ünlü çellolar, çello müzikleri (repertuvarı), çello okulları, ünlü çellistler, Türk çellistler ile içinden çello ve çello müziği geçen kitaplar ve filmler. Kitap bu yönleriyle birde çello literatürü niteliği kazanıyor.

*Çello ile Yolculuğum* tutkuyla, özveriyle kendini bir çalgıya – çelloya – adayan bir hekimin öyküsü. Yolculuğa çıkmaya hazır mısınız?

Çello İle Yolculuğum PdF indirmek için Tıklayın